Тулуз Лотрек - потомок знаменитого аристократического рода жил и работал на Монмартре, в самом богемном квартале Парижа, и увековечил его в своем творчестве.
115x150 см Филадельфийский художественный музей, собрание Генри П. Макиленни
Этот шедевр Тулуз-Лотрека демонстрирует тонкую наблюдательность художника и его склонность к заостренности, почти карикатурности образов. В нем он впервые обращается к теме ночной жизни большого города. Доски пола как бы ведут взгляд зрителя от фигур переднего плана к персонажам, заполняющим задний план и наблюдающим за тем, как танцор Валентин (по прозвищу «Бескостный») обучает начинающую танцовщицу. Эти зрители вытянуты по полотну наподобие фриза. Оставляя промежуток на переднем плане картины, Тулуз-Лотрек делает зрителя участником происходящего, вводя его в пространство полотна. Крайняя слева фигура мужчины частично срезана границей холста — этим усиливается ощущение того, что перед нами выхваченная из гущи жизни сценка и что действие, развернувшееся перед нашими глазами, продолжается и за пределами картины. Ночные клубы Монмартра, вместе с пестрой публикой, их заполнявшей, стали центральной темой творчества Тулуз-Лотрека. Индустрия развлечений пышно расцвела в Париже в последние годы XIX века. В конце 1880-х и начале «порочных девяностых» годов большая часть работ художника определяется атмосферой знаменитых ночных заведений Монмартра. Помимо своих легендарных плакатов, Лотрек написал на эту тему целый ряд полотен маслом. Еще в 1870-е годы импрессионисты увлеклись изображением современной парижской жизни. Мане писал сценки в «Фоли-Бержер», Ренуар запечатлел кабаре «Мулен-де-лаТалетт», а Дега сосредоточил свое внимание на кафе (том же «Ам-бассадер») и на танцовщицах парижской Оперы. Танцовщицы с Монмартра интересовали и Жоржа Сера - свидетельство тому его картина «Канкан». В 1890-х годах определился круг «звезд», сиявших на тогдашней эстраде. Л а Гулю, Валентин «Бескостный», Джейн Авриль, Иветт Гильбер, Аристид Брюан стали героями картин и афиш Ло-трека. Созданные им плакаты не только способствовали успеху «звезд», но и принесли ему славу выдающегося мастера этого редкого жанра.
Это самая продуманная картина из всех работ Лотрека, посвященных быту публичного дома. На картине запечатлен публичный дом, располагавшийся в роскошном особняке на улице Мулен. Плюшевые красные кресла и резные колонны дают представление о претенциозном характере этого заведения. Лотрек, работая над картиной, сделал множество предварительных набросков, на которых по отдельности изобразил каждую фигуру и каждую архитектурную деталь. Более того, он создал (чего никогда не делал до этого) полномасштабный этюд пастелью; этот этюд также хранится в музее Тулуз-Лотрека. Сама картина написана очень тонко; она отличается богатой цветовой гаммой, превосходящей по глубине и прозрачности гамму пастельного наброска. Лотрек сумел передать атмосферу публичного дома и настроение проституток, поджидающих клиентов. Если «девушки» сидят, лениво раскинувшись в креслах, то «мадам» (справа, в розовом платье) застыла в напряженной позе. Проститутку, поджавшую под себя ногу, звали Мирей; это была одна из многих женщин, испытывавших особую симпатию к художнику.
Большинство изображенных на этой картине людей идентифицировать нетрудно. На заднем плане мы видим самого Лотрека, идущего рядом со своим долговязым кузеном Габриэлем Тапье де Селейраном; справа от них - танцовщицу Ла Гулю, поправляющую волосы перед зеркалом. За столиком сидят постоянные посетители ночных заведений Монмартра. Залитого странным светом лица английской танцовщицы Мэй Милтон первоначально на картине не было; оно появилось после того, как в 1895 году Лотрек добавил к правой половине картины несколько полос холста (тогда же он увеличил пространство полотна слева и сверху). Благодаря этим изменениям, композиция картины стала более неожиданной и динамичной, приблизившись к композициям Дега и японских гравюр -всем этим в то время Лотрек был увлечен. Картина отличается живостью и отлично передает волнующую атмосферу «Мулен Руж».
Это, вероятно, самый знаменитый плакат Тулуз-Лотрека. Несмотря на то, что это у художника всего лишь третья по счету работа такого рода, плакат выполнен настолько просто и вместе с тем монументально, что давно признан шедевром. Аристид Брюан (1851-1923) был одним из самых популярных в свое время певцов кабаре, чьей славе всегда сопутствовала атмосфера скандала (певец прилагал невероятные усилия, чтобы как можно сильнее «озадачить» и раззадорить публику). Брюан с большим уважением отно¬сился к живописи Лотрека. Впоследствии художник создал для певца еще три плаката (см. вверху). Был сделан набросок и для пятого, но эту работу Лотрек не довел до конца. Представленный плакат категорически не понравился хозяину кабаре «Амбассадер», где выступал Брюан. Хозяин назвал плакат «отвратительной пачкотней» и отказался вывешивать его. Однако сам Брюан с присущей ему самоуверенностью, столь точно изображенной Лотреком, заявил, что не будет петь до тех пор, покаплакат не займет своего места. В результате хозяину «Амбассадер» пришлось уступить.
Черты лица Брюана написаны удивительно экономно — рядом оливково-зеленых линий с подчеркиванием черных бровей на плоском фоне.
Складки ярко-красного шарфа обозначены всего лишь несколькими линиями темной туши. Рука и трость выглядят более объемными (по сравнению со всем остальным), однако и они сильно стилизованы. Позади Брюана, справа, помещена мужская фигура, застывшая в дверном проеме и сведенная к плоскому силуэту.
По нескольким причинам эта работа является важной вехой в творчестве Тулуз-Лотрека. Во-первых, это его первое обращение к теме цирка, волновавшего художника с детских лет. Во-вторых, это его первая сложная, многофигурная композиция, выполненная на большом полотне. В-третьих, именно в этом произведении Лотрек решительно отходит от импрессионистской манеры писать широким плоским мазком. Некоторая неуверенность исполнения (художник еще очень молод) с лихвой искупается живостью изображения. Цирк Фернандо открылся в 1875 году и очень быстро стал одним из главных аттракционов Монмартра. В то время это был один из пяти постоянных парижских цирков (все остальные являлись передвижными). Позже цирк получил новое название -«цирк Медрано». Под этим именем он был увековечен на полотнах ряда знаменитых художников начала XX века (например, Пабло Пикассо).